Бұл жұмыс Астрахань музыкалық мәдениетіне арналған. Рефераттың міндеті-өнердің қоғамдық өмірмен тікелей байланысын зерттеу. Музыкалық өлкетануға үндеу патриотизм мен интернационализм сезімдерін тәрбиелеуге ықпал етеді, ең ірі өнер шеберлерінің азаматтық позициясының тамаша мысалдарын ашады. Қазіргі заман музыканттарына, сондай-ақ басқа да мәдениет қайраткерлеріне олардың күнделікті жұмысында, бүгінгі өткеннің үздік дәстүрлерінің істерін ұғынуда көмектеседі.

Алдағы жылдар Еділдің төменгі жағындағы өмірдің түбегейлі өзгерістерімен ерекшеленеді. Астрахань облысының экономикалық және әлеуметтік дамуы, ол бірегей газ кешенін, жаңа ірі зауыттарды қатарға енгізумен, Волго-Ахтубинск жайылмасын одан әрі игерумен анықталады, сөзсіз музыкалық мәдениеттің едәуір көтерілуін талап етеді. Бұл ретте, өткеннің аздаған жетістіктері өз жалғасын табуы тиіс.

1. Бастауында
Астраханьда XVIII ғасырдың басынан бері шіркеу өсіретін кәсіби музыкалық өнер болды. Мысалы, бірінші орыс профессоры және академик В. К. Тредиаковский Троицк монастырі жанындағы училищеде (Астрахан Кремль аумағында) Архиерей хорының әншісі болды, кейіннен Петербургте ғылыми және әдеби сабақтардан басқа рухани Концерттер жазды[1] . Астраханьда музыкаға қызығушылық танытқаны туралы қазіргі кітапсүйгіштерге тиесілі шіркеу әндерінің қолжазба жинақтары, ежелгі шығу тегі бар. Астрахань облыстық тарихи-сәулет мұражай-қорығының кітапханасында (бұдан әрі-өлкетану мұражайы) сақталған, төрт желілі ноталық станда ноталық мәтіндер бар, латын «хоральному ән айту бойынша тәлім», қолжазба белгілеріне қарағанда, ол XVIII ғасырдың басында қалада тұратын католик монах-капуциндерге тиесілі болды.

Астрахань музыкалық мәдениет саласындағы нақты әрекеттер туралы нақты мәліметтер XIX ғасырдың басына жатады. Олар И. В. Добровольскийдің жеке тұлғасымен, ал ішінара оның ағайындарымен байланысты.

Театрдағы И. В. Добровольскийдің жұмысы қысқа болды. Гимназия мен театрға бағынатын Қазан оқу округінің шенеуніктері оны қызметтен кетуге мәжбүр етті. Музыканттың кейінгі тағдыры аз белгілі. Оның ағасы Николай (скрипкашы) 1853 жылға дейін Астраханьдағы концерттер туралы жазбаларда айтылады.

И. В. Добровольскийдің» азиялық музыкалық журналы » провинциядағы алғашқы орыс музыкалық мерзімді басылымы ғана емес, сонымен қатар Ресейде алғашқы литографиялық басылымдардың бірі болды. Оның үстіне ерікті түрде литографиялық станок құрастырғаны (оның басқа өнертабыстары болған және оның ішінде — мүйіз оркестр дыбысы бойынша еске салған қағаздан жасалған бірегей құралдар). Бұл журнал Ресейде алғашқы музыкалық-этнографиялық басылым болды. Онда «армян, парсы, үнді, таулы, қырғыз, шешен, грузин, татар, қалмақ, Хивин, Бұхар, черкес, Кабардин, казактар, лезгин және түрікмен әндері мен билерін фортепиано үшін де, толық музыка үшін де орналастыруға болады»деп болжалды. Бірақ бұл кең жоспарларға тек аз ғана дәрежеде жүзеге асырылды.

Сол кезде Астраханьда музыканттар өте аз болды. Олар көп жағдайда жергілікті атақты оркестрлерде қызмет етті және қонақтардың тар шеңберінің құлағын суытты. Бұл көбінесе үрмелі аспаптар басым болатын шағын аспаптық құрамдар болды. Аталған оркестр Астрахан казак полкінің бұрынғы командирі генерал-майор Поповтың мұрагерлері болды және олар белгілі бір ақы үшін қалалық театрдың қарамағына берілді* қалмақ князь Тюмень ірі симфониялық шығармаларды орындауға қабілетті жеке оркестр болды (бұл музыканттар Түменнің иелігінен тыс болған жоқ). Өз оркестрлері мен қалада тіркелген флоттық экипаждары болды.

Аздаған концерттер Астраханьда жағдайынан, әдетте, қайырымдылық мақсатта өткізілді, және оларға негізінен шенеуніктер ортасынан және бай қала басына әуесқойлар қатысты.

Еділдің төменгі жағында халық әндерін орыс композиторы, «күшті үймені» басқарған Милием Алексеевич Балакиревпен жинағаны туралы салыстырмалы түрде аз біледі. Ақын Н. мен бірге Ф. Щербиной Балакирев оның билігіне Н. берген пароходта Волга бойынша сапар жасады. А. Новосельский- «Кавказ және Меркурий» акционерлік компаниясының директоры. Саяхат пароход 1860 жылдың маусым айында кеткен төменгі Новгородтан басталды және бірнеше айға созылды.

Орыс емес халықтың халықтық музыкалық шығармашылығы да ұмытылып қалды. Астрахань губерниясында негізінен дала даласында мекендейтін татарлар, қалмақтар мен қазақтардың музыкасына араласуға патша үкіметінің оларды оқшаулауға бағытталған саясаты кедергі келтірді. Діни жоралғылар да кедергі болды: ислам дінге сенуші татарлар мен қазақтарға ән айтуға және музицирлеуге тыйым салды, ал қалмақтарда ноталық жазбаның өзіндік аспабы мен өзіндік өнері Культ гелюгтер — қызметкерлерінің игілігіне айналды.

Құрманғазы өмірі мен шығармашылығын көптеген музыканттар, ең алдымен Қазақстанның композиторлары мен музыкатанушылары зерттейді. Оның негізгі жанры күй — домбыра немесе қобызға арналған аспапты пьеса болды, көбінесе алдын-ала оқу құралында жазылған бағдарламалық мазмұнмен. Құрманғазының күйлері аңыздар мен халық ертегілерінің бейнелеріне сүйенген ізашарларына қарағанда, жаудың бостандығына, хандар мен байға қарсы халық көтерілістерінің батырларына жиі жырлады. Сол себепті қазақ музыканты қатыгез қудалауға ұшырап, туған жерінен алыста баспана іздеуге мәжбүр болды.

Астрахан Прикаспийінде тұрған сүйікті шәкірті Құрманғазы Дина Нұрпейісованы да еске аламыз. 76 жас (1937 ж.) жасында ол Алматыға аттанды, онда алғаш рет Қазақ филармониясында көркемөнерпаздар слетінің қатысушысы ретінде концерт берді.

XIX ғасырдың екінші жартысында Астрахань балық өнеркәсібінің орталығына айналады. Жергілікті кәсіпкер — өнеркәсіпшілер мен көпестерге, олардың арасында арзан ойын-сауықтың люибтелдері басым болған, сол қалаға гастрольге жоғары көркем шеберлікпен ерекшеленбеген әншілер мен шағын музыкалық ансамбльдер келе бастады.

Тек қыс мезгілінде қалада қалыптасқан драмалық труппалар ғана қымбат және күрделі опералық спектакльдерді қоюға шешім қабылдады. Астрахань мәдениетінің дамуында елеулі із қалдырған талантты актер және ұйымдастырушы П. М. Медведевке лайықты құрмет көрсету керек. Ол қалаға опералық ұжымдарды үнемі әкеле бастады. Жаңадан салынған қысқы театрда антрепризді өз мойнына алған Медведев драмалық труппаны ғана емес, музыкалық қойылымдар үшін әртістердің құрамын да толықтыра алды. Жаңа, жайлы ғимараттағы бірінші театр маусымы (қазіргі драма театры. 1883 жылы 2 қазанда «Қызыл күн» Одраны комиялық операсымен ашылды.

Алайда, қысқы театрдағы музыкалық қойылымдар сирек болды. Сонымен қатар, олар әңгіме диалогтары басым болатын комикалы опералар шеңберімен шектелді. XIX ғасырдың 80-ші жылдарында 85 мыңға жуық тұрғыны бар қала музыкалық өнерді үнемі насихаттауды қажет етті. Концерттер мен опералық спектакльдерді үнемі өткізуге, жастарды жүйелі түрде музыкалық тәрбиелеу мен білім беру үшін жағдай жасауға қабілетті ұйымдастырушы күш қажет болды.

2 . Музыкалық қоғамның қамқорлығымен
1859 жылы Ресейде а. Г. Рубинштейннің басшылығымен өнер насихатшыларының және талантты ұйымдастырушылардың күшімен орыс музыкалық қоғамы (РМО) пайда болды. Бірнеше жылдар ішінде ол бірнеше консерваторияның (Петербург және Мәскеу), музыкалық училищелер мен музыкалық сыныптарды ашуға қол жеткізді. Сонымен қатар ірі мәдени орталықтарда жүйелі концерттік жұмыс жолға қойылды. (РМО белсенді қызметі барлық елді дүр сілкіндірді, музыкаға және Музыкалық білім беруге барлық жерде қызығушылықты күшейтті.

Мүмкін, РМО ықпалынсыз 1885 жылдың жазында және Астрахань музыкалық-драмалық қоғамы пайда болған шығар. Бірақ оның негізін қалаушы және мүшелері алғашқы жылдары тек қана титулдық немесе басқа да атақты, сол кезде қалада тұрған. ЖТО басшыларының мұндай құрамы қоғам ұсынған міндеттерді орындап, оларды орындаудың біржақты сипатын көрсетті.

Әр маусымда қоғам кезекті кештер немесе әдеби-музыкалық жиналыстар деп аталатын он шақты іс-шара өткізді. Бұл жабық әуесқой концерттер болды, оған қоғам мүшелері қонақтарды өз қалауы бойынша әкелді (келушілер жылына 3000-ға дейін болды). Негізгі орындаушылар қоғам мүшелерінің өздері болды, бірақ әдетте кәсіби әртістер де шақырылды. Жеке нөмірлерден басқа (негізінен вокалдық хор және аспаптық ұжымдардың қойылымдары тәжірибе жүзінде болды. Осылайша, алғашқы жылдары қоғамда шағын әуесқой хор болды. Оған дейін Мәскеуде, Қазанда және Самарада хор және оркестрлік ұжымдарды басқарған А. И. Канжинский жетекшілік етті. Ол солист-скрипкашы ретінде концерттерге қатысты, сондай-ақ қалада тұрған Терский казактарының бөлігіндегі оркестрмен дирижерлады. Бұл оркестрдің құрамы әуесқойлармен толықтырылып, симфониялық шығармалармен өнер көрсетуге мүмкіндік берді (Глинканың опералық увертюралары орындалды). Алайда, барлық ниет білдірушілер үшін ашық қол жетімді көпшілік концерттер маусым сайын бір реттен жиі емес, жыл сайын ұйымдастырылмаған. Олар нашар болды, себебі олардың нашар көркемдік деңгейі болды. Концерттік қызметтің дамуы орында Музыкалық білім беруді ұйымдастыруды және Астраханьға басқа қалалардың кәсіби музыканттарын тартуды талап етті.

Қоғамның жарғысында қарастырылған музыкалық сыныптардың ашылуы қаражаттың жоқтығынан бір жылдан бір жылға ауыстырылды. Бұл мақсат үшін мүшелік жарна жетпейтіндіктен, ал ұйымдастырылған концерттер табыс әкелмейтіндіктен, бір кездері бірнеше ерікті қамқоршы мүшелердің мәлімдемесі және Жарғыға сәйкес әрқайсысы 500 рубльден кем емес. Алайда, жергілікті балықшылар мен көпестердің арасында, олардың көбі Байқаусыз байлықтарды басқан, соманы қайырымдылыққа дайын меценаттар болған жоқ.

Астраханьға келген кәсіби музыкалық ұжымдар осындай маңызды бастамаға риясыз көмек көрсетті. Осылайша, 1889 жылдың мамыр айында қонған белгілі әнші және хор дирижері Д. А. Агренев-Славянскийдің капелласы сол кезде танымал «орыс концерттері» бағдарламаларымен келген, Астрахан музыка сыныптары қорына қысқы театрда өнер көрсетті. Тамыз айында көрнекті жазушы және театр қайраткері М. П. жетекшілігімен украиндық музыкалық-драмалық труппа. Старицкийдің «Аркадия» балабақшасында өз гастрольдерін құрама бағдарламамен аяқтады. Бұл игі істерге, ақырында, жеке тұлғалардың (бірінші кезекте балық кәсіпкері Ф. И. Базилевскийдің) қайырмалдығы да қосылды. 1889 жылдың қыркүйегінде көптен күткен музыкалық сыныптар ашылды.

Сыныптарды басқару үшін Астрахань н. шақырылды. Бұрын Самарада жеке музыка мектебін басқарған Л. Линев. Ол фортепиано, қарапайым Музыка теориясы және сольфеджио бойынша сабақ жүргізуді өзіне алды. Линев қаласының музыкалық-қоғамдық өмірінде театр музыканттарының, әуесқойлар мен сарбаздардың, сондай-ақ әуесқой хордың біріккен оркестрінің жетекшісі ретінде қатысты. Көп ұзамай оларға оркестрлік құралдарды қоса алғанда, барлық музыкалық мамандықтар бойынша оқушылардың жан-жақты дамуын қамтамасыз ететін музыка училищесіне сыныптарды қайта ұйымдастыру жобасы ұсынылды. Осы жобаға сәйкес, қоғам Қалалық Думаның дотациясымен қолға алынып, театр антрепризіне кірісіп, қалаға оркестр жұмысын училищедегі педагогикалық сабақтармен үйлестіретін білікті музыканттарды шақыруы тиіс еді. Алайда, болған талабының ережесі әбден удовлетворяло сауалдар хижабтың қалалық тектілігін, олар өздерін тон жұмысына қоғам және жоба Линева емес, қарсы алды.

Қоғам педагогикалық кадрлармен ауыр қиындықтарға тап болды — сол кезде бүкіл Ресейде олар өте аз болды. Екінші жылы сабақ а. Г. Рубинштейнмен ұсынылған тамаша пианист В. К. минустың келуіне қол жеткізді. Петербург консерваториясының түлегі Астраханьда жұмыс істеген бірінші жоғары білікті музыкант болды.

Музыкалық сыныптардың ашылуы қоғамның шығармашылық мүмкіндіктерін кеңейтті,өйткені концерттерге оқытушылар мен оқушылар қатыса бастады. Мысалы, егер алдыңғы жылдары үнемі көпшілік алдында өнер көрсетпесе, онда музыкалық класс жұмысының бірінші маусымында (1889/90 ж.) бір көпшілік және бір көпшілік алдында концерт берілді. Оларға әуесқойлар, сондай-ақ Терский казак полкінің музыканттары күшейтілген театр оркестрі қатысты. Н. басқарумен Л. Линева Мендельсон шотландиялық симфония, Чайковский Ішекті оркестрге арналған Серенада, Бородиннің «Орта Азиядағы» симфониялық картинасы шырқалды. Линевьш басқаратын Хор музыкалық сүйемелдеусіз күрделі шығармалар үшін батыл қабылданды.

Сол маусымда жергілікті әртістік труппаның өтініші бойынша Қоғам уақытша театрлық антрепризді қабылдады. Маусымның соңында мүмкін болатын шығындардың бір бөлігін жабуға уәде берген қалалық думаның қолдауына қол жеткізгеннен кейін қоғам н. тапсырды. Л. Линеву хор мен театр оркестрінің құрамын толықтыру.

1889/90 қысқы маусымда Н. басқаруымен кейін. Л. Линева музыкалық спектакльдер (оның ішінде 43 опера) ПОО-дан аса берілді, кезекті жазда тағы да бірнеше опера ұжымдары гастролге шықты. Қыста да «Иван Сусанин», «Демон», «Асколдова могила», Верди опералары, сондай-ақ Оффен-Бах, Штраустың және басқа да шетелдік композиторлардың комедиялық опералары қойылған. Біраз уақыт опера спектакльдері шағын театр әртістері тобының гастрольдерімен (А. А. Яблочкина, М. Н. қатысуымен) сәйкес келгеніне қарамастан, көрермендердің спектакльдерге деген қызығушылығы айтарлықтай болды. Және т.б.).

Қоғамның бірнеше жылдан кейін оның мүшелері мен басшылары Астраханьдағы музыкалық-насихаттау қызметінің әрі қарай дамуы қалалық әуесқой бірлестіктің тар шеңберінде мүмкін емес екенін түсінді және 1891 жылы ол РМО бөлімшесі болып қайта құрылды. Бұл маңызды оқиға алдында А. Г. Рубинштейнмен келіссөздер жүргізілді, ол жаңа бөлімше жақын арада бас дирекциядан ақшалай көмек алуға үміткер болмайды деген шартпен осындай бастаманы қолдады (ол бұрын пайда болған бөлімшелерге жиі көрсетіліп, қаражат жетпеді).

Астрахан консерваториясы студенттерінің орындауында «Севильский цирюльник» дипломдық спектаклінен көрініс. Орталықта: Дон Базилио — Анатолий Бабыкин рөлінде (қазіргі уақытта КСР Одағы Үлкен театрының солисті)

3. Астрахан консерваториясы
КСРО Министрлер Кеңесі 1969 жылдың қаңтарында Ресей Федерациясының аумағында сегізінші консерваторияның Астраханьда ұйымдастыру туралы қаулыны қабылдады.

Бір қарағанда, жаңа консерватория тұрғындар саны аз және сонымен қатар Опера театрының да, симфониялық оркестрдің да жоқ қалада пайда болғаны күтпеген. Негізінде осындай ірі кәсіби ұжымдардың болуы музыкалық ЖОО-ның болуы үшін қажетті шарт болып саналады. Сондықтан, бастамашылардың шағын тобы мәселені шешу тәуелді адамдарға консерваторияның табысты жұмысын қамтамасыз ету мүмкіндігіне және оны құрудың мақсатқа лайықтылығына нық сендіруге тура келді. Сұрақ, бір жағынан, Астраханьдың музыкалық өткенінің бай дәстүрлерін жалғастыру туралы, екінші жағынан — төменгі Поволжье мен Солтүстік Кавказдың кең аумағында өнерді одан әрі көтеру үшін жаңа ЖОО-ның мәні туралы қойылған.

Астрахань консерваториясын ашу қажеттігіне сенімді болған адамдар қатарына М. П. Максаков қатысты. Ол бұл бастаманы қуана қарсы алды және оған барынша көмектесуге дайын екендіктерін білдірді. Максакованың есімі оның өтініші бойынша жаңадан ұйымдастырылатын ЖОО-ға жұмысқа шақырылатын педагогтар тізімінде бірінші орында тұрды. Керемет әнші вокалдық факультетке әдістемелік көмек көрсету үшін мезгіл-мезгіл келеді деп болжалды. Алайда, бұл жоспарларға шешілмеді (1974 ж. тамыз айында Максакова қайтыс болды).

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *